Ugrás a tartalomra
VÉDIA – Verebélyi Diána Privát tárlatmegtekintés

Workflow – a műteremből

A gondolattól a műalkotásig

Technika. Kísérletezés. Alkotói szabadság.

Verebélyi Diána – VéDia stencilt illeszt egy készülő festményre a műteremben
„Minden alkotásnál azt keresem, melyik eljárás képes a legpontosabban megjeleníteni azt a képi világot, amelyet elképzeltem.”

Számomra a festészet folyamatos felfedezés. Érdekel, hogyan viselkednek egymás mellett a különböző anyagok, miként változtatható meg egy felület karaktere, és hogyan lehet a hagyományos festészeti eljárásokból egészen új vizuális világot létrehozni.

Keramikusként és szobrászként indultam, mielőtt a festészet vált az elsődleges kifejezési formámmá. Ez a háttér ma is meghatározza a gondolkodásomat. A vászonra nem kizárólag sík felületként tekintek: érdekel a tér, a struktúra, a rétegek kapcsolata és az anyagokban rejlő lehetőség.

Az évek során számos festészeti eljárást sajátítottam el, alakítottam tovább és kapcsoltam össze. Egy-egy technikai megoldás mögött gyakran hosszú évek kísérletezése áll.

Alkotási folyamatom három pillére

Első pillér

Többféle technika, egyetlen festmény

A képeim elkészítésekor különböző festési módszereket kombinálok. Egyes részeket kitakarok, másokat finom festékszórással alakítok ki, majd hagyományos olajfestékkel dolgozom tovább. Így épülnek fel a festményeim, rétegről rétegre.

Minden részletnek jelentősége van

Kézzel készített sablonok, gondosan felépített festékrétegek és milliméteres pontosság. Így alakítom ki a festményeim legapróbb részleteit is.

Tér paradoxon I – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2025
Tér paradoxon I, 2025 · akril-olaj, vászon · 100 × 50 cm

Festészetem egyik legösszetettebb eljárása a maszkolás és az airbrush technika együttes alkalmazása.

A geometrikus formákat először megtervezem, majd a maszkolóanyagot kézzel, pengével alakítom ki. A kitakart és szabadon hagyott felületek váltakozásával, egymásra épülő festékrétegekkel hozom létre a kompozíciót.

A körök, ívek, metsző vonalak és térhatású struktúrák megfestése rendkívüli pontosságot igényel. Egyetlen összetett kompozíció számos egymást követő munkafázisból épülhet fel.

A módszer különleges lehetőséget ad arra, hogy a szigorúan szerkesztett geometria és a szabadabb festői megoldások ugyanazon a vásznon találkozzanak.

  • Részlet: Összekötve – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2025
    Részlet · Összekötve – airbrush rétegek és kitakarással húzott élek
  • Részlet: Kálvária – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2020
    Részlet · Kálvária – pengével vágott élek, lépcsőzetes ritmus
  • Részlet: Negyedik dimenzió – Verebélyi Diána, akril, olaj, vászon, 2023
    Részlet · Negyedik dimenzió – kitakart és szabadon hagyott felületek

Különböző technikák, egyedi látásmód

Olajfestékkel, akrillal és festékszóróval dolgozom. A különböző módszereket gyakran egyetlen képen ötvözöm, hogy megvalósítsam, amit elképzeltem.

Utazó – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2024
Utazó, 2024 · akril-olaj, vászon · 60 × 60 cm

Nem kötődöm kizárólag egyetlen festészeti eljáráshoz.

A klasszikus olajfestészet alapjait főiskolai tanulmányaim során sajátítottam el. A művésztelepeken szerzett tapasztalataim, valamint a különböző alkotókkal való közös munka később új anyagok és technikák felé vezettek.

Ma egyetlen festményen belül is többféle eljárással dolgozhatok. Az akrilfesték és a pouring technika által létrehozott felületekre airbrush rétegek kerülhetnek, amelyeket precíz kitakarásokkal és olajfestészeti részletekkel egészítek ki.

A különböző anyagok eltérő tulajdonságainak ismerete és összehangolása nagyfokú technikai tudatosságot igényel. A végeredményben ezek az eljárások egyetlen, egységes kompozícióvá állnak össze.

Részlet: Utazó – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2024
Részlet · Utazó – öntött festék, airbrush köd és éles kitakarás egymás mellett

Második pillér

Ahogyan én látom a világot

A festményeimen a szabályos, geometrikus formák természetes, szabadon alakuló felületekkel és emberi alakokkal találkoznak. Ezek együtt adják azt a sajátos képi világot, amelyben gondolkodom és alkotok.

Amikor a festék szabadon mozog

A folyékony festéket a vászonra öntöm, és hagyom, hogy természetes módon terüljön szét. A véletlenszerűen kialakuló formákat tudatosan alakítom a kompozíció részévé.

Az univerzum angyala – Verebélyi Diána, akril, olaj, vászon, 2024
Az univerzum angyala, 2024 · akril, olaj, vászon · 50 × 50 cm

A folyékony festékek alkalmazásában a legizgalmasabb számomra az anyag természetes mozgása és a tudatos kompozíció közötti kapcsolat.

Speciális pouring médiumot használok, amelyhez pigmenteket és festéket adagolok. Ez lehetővé teszi, hogy a festék szabadon áramoljon, miközben megőrzi színeinek intenzitását.

A kialakuló felületek megismételhetetlen mintázatokat hozhatnak létre. Ezeket a rétegeket gyakran további festészeti eljárásokkal alakítom tovább.

A fluid technika különleges ellenpontja a pontosan megtervezett, geometrikus részleteknek.

„Az organikus színmozgások és a szerkesztett formák együtt adják egyes munkáim sajátos vizuális feszültségét.”
  • Közelről

    A felületek különlegessége

    Ahol a festékrétegek találkoznak: a pigment mélysége és a felület egyedisége csak közelről látszik.

  • Részlet: Az univerzum angyala – Verebélyi Diána, akril, olaj, vászon, 2024
    Részlet · szabadon áramló fekete-fehér rétegek, rajtuk a pontos zöld ív
  • Részlet: Az univerzum angyala – Verebélyi Diána, akril, olaj, vászon, 2024
    Részlet · a pigment mélysége az áttetsző zöld alatt

Térparadoxonok

Geometria. Optikai illúzió. Figurális festészet.

Verebélyi Diána – VéDia egyik sakktáblamintás térparadoxon-festménye előtt
VéDia a műteremben, egyik sakktáblamintás festménye előtt

Mindig is foglalkoztatott, hogyan lehet egy kétdimenziós felületen a tér érzékelését megváltoztatni.

Vasarely művészete különösen inspiráló számomra. Egy nemzetközi kiállításra eredeti, Vasarely által kivágott papírmotívumokat kellett beépítenem saját alkotásomba. Ez az élmény egy teljes alkotói időszakom meghatározó kiindulópontjává vált. Ebből a kísérletezésből születtek meg a Térparadoxonok című munkáim.

Ezeken a festményeken a geometrikus formák látszólag kilépnek a síkból, egymásba fordulnak, vagy új térviszonyokat teremtenek.

A technika kialakítása különösen összetett feladat volt. A felrajzolt formákat precízen kialakított maszkolásokkal, több egymást követő airbrush réteggel és olajfestészeti beavatkozásokkal építem fel.

A későbbi munkáimban a geometrikus struktúrákat figurális ábrázolással is összekapcsoltam.

„Az emberi alak és az absztrakt tér találkozása új lehetőségeket nyitott meg számomra.”
Tér paradoxon VI – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2025
Tér paradoxon VI, 2025 · akril-olaj, vászon · 70 × 100 cm
Assisi Szent Ferenc és a Szeráf – Verebélyi Diána, akril-olaj, vászon, 2023
Assisi Szent Ferenc és a Szeráf, 2023 · akril-olaj, vászon · 70 × 70 cm – geometria és figura egy képen

Ismerős képek, új történetek

Meglévő festményeket gondolok tovább, új formákkal, színekkel és váratlan részletekkel egészítve ki őket. Így az eredeti képek új jelentést kapnak, és egészen más történetet mesélnek el.

[Védiától: fotó egy átfestett tájképről – előtte / utána]

A művészetben mindig vonzott az a lehetőség, hogy a megszokott dolgokat más nézőpontból mutassam meg.

Időnként már létező festményeken dolgozom tovább, új motívumokkal és jelentésrétegekkel gazdagítva az eredeti kompozíciót.

Egy hagyományos tájképben például egészen más világot fedezhetek fel: a hegyek között science fiction motívumok jelenhetnek meg, az ismerős környezet pedig váratlan történet színterévé válik.

Ezekben a munkákban a humor, a fantázia és a festészeti újraértelmezés egyaránt szerepet kap. Az eredeti alkotás és az új festészeti beavatkozás közösen hoz létre egy új vizuális történetet.

Harmadik pillér

A vászon határain túl

Szeretek új lehetőségeket keresni a festészetben. Különleges felületekkel, hétköznapi tárgyakkal és szokatlanul nagy méretekkel is dolgozom. Számomra az alkotás része, hogy időről időre kilépjek a megszokott keretek közül.

Amikor a tárgyakból műalkotás lesz

Nemcsak vászonra festek. Hétköznapi tárgyakat is műalkotássá alakítok, a színeket és mintákat azok formájához igazítva. Így minden tárgy új arcot és egyedi történetet kap.

Serpenyő művek – Verebélyi Diána, festett serpenyők, 2024
Serpenyő művek, 2024 · festett serpenyők
Serpenyő művek (szívlapát) – Verebélyi Diána, festett tárgyak, 2024
Serpenyő művek (szívlapát), 2024 · festett tárgyak

A szobrászati és keramikus tanulmányaimnak köszönhetően a mai napig különösen vonzódom a háromdimenziós formákhoz. Szeretem megvizsgálni, hogyan válhat egy hétköznapi tárgy önálló művészi alkotássá.

Dolgoztam már serpenyőkön, bőröndökön, tálcákon és más, szokatlan felületeken is.

Ezeknél a munkáknál a tárgy formája és a rákerülő kompozíció kölcsönösen alakítják egymást. Számomra ez a szobrászat és a festészet közötti párbeszéd egyik legizgalmasabb formája.

Szobrok és objektek

Amikor a lépték is megváltozik

Monumentális festészet · köztéri művészet

Verebélyi Diána 256 m²-es tűzfalfestménye a dm Magyarország felkérésére, budapesti utcaképben
256 m²-es tűzfalfestmény, Budapest, Széna tér · dm Magyarország

A nagyméretű alkotások egészen másfajta festői gondolkodást igényelnek.

Egy nemzetközi művészeti projekt keretében lehetőséget kaptam arra, hogy Budapest egyik forgalmas városi helyszínére, egy 256 négyzetméteres épülettűzfalra tervezzek alkotást. A festmény egy monumentális molinófelületen készült el, amelyet egy nagy méretű raktártérben festettem meg.

Ebben a léptékben különösen fontossá válik a kompozíció arányrendszere, a színek távolról érvényesülő hatása és a teljes kép vizuális egyensúlya.

Különleges élmény volt látni, ahogyan a műtermi alkotásból a városi környezet részévé váló monumentális mű születik.

Verebélyi Diána – VéDia a dm Magyarország 256 m²-es tűzfalfestménye előtt
Emberi léptékben: VéDia a kész mű előtt

Nagyléptékű munkák

Zárszó

A kézzel alkotás értéke

A digitális képalkotás lehetőségeit ismerem és elismerem, mégis tudatosan ragaszkodom a fizikai alkotás folyamatához.

Szeretem az anyagokat. A festékek tulajdonságait, az ecset és a vászon találkozását, a felületek változását, az alkotás közben születő döntéseket. Fontos számomra, hogy közvetlen kapcsolatom legyen azzal, amit létrehozok.

Minden technika újabb lehetőség, minden új eljárás egy következő lépés az alkotói gondolkodásomban.

A művészet számomra éppen ettől marad folyamatosan izgalmas: mindig van valami, amit még nem próbáltam, egy felület, amelyet másként lehet megközelíteni, vagy egy gondolat, amely új technikai megoldást kíván.

Szeretem az anyagokat. A festékek tulajdonságait, az ecset és a vászon találkozását, a felületek változását, az alkotás közben születő döntéseket.

Videó

Beszélgetés Verebélyi Diánával

A műteremből

Instagram-bejegyzés

A folyamaton túl

Fedezd fel az alkotásaimat

Minden festmény egy önálló világ, amelyben a technikai tudás, a tapasztalat és az alkotói szabadság találkozik.